饱蘸深情写意敦煌榆林3窟壁画研修系列课题

“敦煌”永远无可替代，它是墙壁上的博物馆，中世纪的百科全书，有我们用不完的元素。对文化自觉与文化自信的呼唤，对优秀传统文化传承与发展。有着敦煌自身文化环境的支持，在文化精神层面 “文脉传薪”；我们通过临摹让“敦煌”，不单单是一尊偶像，是一幅经变或本生故事图示，而是从不同角度、不同维度，让它的每一个元素都可以单独地被使用、被提取，运用在我们创作中的各个层面。并把这种学术理想付诸实践和研究。并促进其在中国画创作中实现现代转化。






 教学目的

敦煌艺术包孕精博，具有独特的东方审美特征和深厚的中国文化价值，是历代技与艺的递嬗。

敦煌是丝绸之路东进中原文化区的第一站，其北上即遇草原游牧，西徙可探西域风情，南下能越青海高原，东向又能遥望中土，是自西汉开疆拓土于河西走廊所立四郡之最边重镇，故成与中原近邻并相互塑造的四种文化的交汇点。

敦煌的壁画亦显四方汇聚之容，可谓异族异域不同绘画流派和多种艺术表现手法交流融合的结晶。因此，临摹写之，当需理解多元文化，捕捉历史气息 , 揣摩古人意趣 , 了解工艺流程 ,习得制作技巧。更细言之，理解矿物颜料的特性，掌握重彩绘画的基础技法；融合传统艺术结构的内层，找到中国画色彩生命，是此学习中绘画本体研究的重点。

认识传统，亲触传统，热爱传统，继承传统，探究东方文化精神的当代表达，寻求自身艺术的改变的同时，使我们将来的创作免为无本之木乃此临摹课程之核心要旨是也。
授课形式
提供了完整的视频播放能力，通过付费管理，控制时长和播放次数及播放记录；便捷地向会员（学员）提供优质的视频体验，使学员在观看学习中评论互动；

报名后,加顾问进群听课；

微信群老师亲自授课；

小视频+语音+图片+抽取点评，针对（学员）作品薄弱之处进行针对性的辅导，及时点评讲解；

课程结束 永久回放；

教学内容

我们的敦煌壁画课题，作为重彩研修课件全年课程中的一环。自古以来，因为 “中国画”写意性本质的特殊性，其学习与西洋绘画之不同在于不能直接通过摹写自然而始入，而是从范本的临摹入手，故此课程便是以传统壁画经典为范本，通过临摹，首先要解决重彩画基础技法问题，而“画一遍”是认识与研究壁画及重彩技法不可取代的有效途径。也是线下课程设置的优势所在。

我们的临摹课程主要分四部分 , 即复原临摹、现状临摹、创意临摹和实地考察 , 皆有相应的技法要求和实际意义。

课程临本分类：线面组合-色面组合

色面组合类临本

敦煌壁画里色面结合类，区别于我们在绢本画上看到的美，各个时代都呈现出不同的风貌。从北魏时期色彩浓重变化丰富，到隋唐时期红绿青协调搭配，虽几经变化，但这种面貌都重装饰和交融，体现了东方绘画的特征。

敦煌榆林3窟普贤菩萨壁画的客观临摹

线面组合类临本

在敦煌壁画中, 线描表现具有明显的个性特征，线条的韵律使人物各具性格。西魏时期的褒衣博带，北魏时期的粗犷线条，唐代线条达到一个顶峰——自由豪放，五代宋可能线条稍微有一点减弱，但是在西夏榆林窟的几个洞窟，包括莫高窟的元代窟，达到了线条使用的顶峰。线的不同变化有其自身独有的特征，这种形式展现出的美感，体现了民族性和绘画性，也是壁画中特有的美学意义。

课程组成：复原临摹 -现状临摹 -创意临摹 -实地考察

复原临摹是溯源研究，现状临摹是直观学习，创意临摹是向创作过渡性训练。

一、复原（客观）临摹

熟悉理解矿物色的基本使用方法，学习地仗层的制作，还原壁画传统技法的绘制步骤，其本质就是要探究传统的原本原貌究竟是什么，也是谈继承的前提。

二、现状临摹

壁画的现状是传统在一定条件下的四维展现，现状性临摹，要求画面能忠实地展现出当下所见之貌。因此，诸如用粗颗粒的不同使用技法表现壁画千年后的现状，细致地刻画脱落、残破、变色等历史痕迹的肌理；利用纸本细腻轻薄 , 吸附承载颜料的深度有限的特点，借鉴包括现代日本画等画种的技法表现出干壁画厚重的特殊质感和肌理变化等亦是我们此项学习的重点之一。综上这些既可丰富画面表现，亦可拓宽我们的审美范畴。

三、创意临摹

创意临摹是继承与创新之间有效的过渡性训练手段。具体而言，是在掌握了一定的复原与现状能力的基础上对所得形与色乃至质感等因素，依据时代进步与个性的诉求所做的重构练习。

创意临摹作品源之于壁画 , 又有别于壁画 , 是一幅脱离洞窟空间氛围的独立作品。通过概括临摹局部的黑白灰关系，整理临摹局部的色彩构成，遵从中国文化重“表现”轻“再现”的美学传统，改变色调或者添加元素，保持壁画现状的质感、肌理效果，赋予作品临摹者自己的感受，形成溶入创意的新作品。
四、实地考察

以敦煌为核心，做实地考察，直面原作，体会和记忆完整的时空存在。

总之，通过敦煌壁画不同形式的临摹和实地艺术考察，实现技法的多样性和材料使用的广泛性，最终扩展创作的思路！